Совсем недавно я узнал… Точнее… Не знаю, Как сказать… Я узнал такую вещь, которая меня не то чтобы огорчила или разочаровала… Или удивила… Не знаю.... «ОдноврЕмЕнно» — спектакль Евгения Гришковца, премьера которого состоялась в ноябре 1999 года на фестивале NET в РАМТе ( Российский Академический Молодежный Театр). «Идея этого спектакля пришла ко мне, когда я ехал в автобусе в Калининграде, я как будто увидел его в отражении окна, — рассказывает Евгений Гришковец. – После чего у спектакля довольно долго не было названия. Я действительно не знал, как с ним быть, и он шел у меня под «рабочим» названием «Нескромный спектакль». И когда я ехал сдавать текст для буклета фестиваля NET, мне надо было срочно что-нибудь придумать, и у меня вдруг в голове возникло слово «одновременно». Сразу появилась мысль — «А ведь там два варианта ударения!» Так что спектакль этот с двумя ударениями — «ОдноврЕмЕнно». Вообще, с ним связано много таких моментов, озарений. Так, например, в первом варианте не было в конце падающей звездочки, и два года я играл именно так. Но однажды одна из бумажных звезд упала сама, и после этого я стал каждый раз так заканчивать спектакль».
Евгений Гришковец посвятил новый спектакль «Прощание с бумагой» расставанию человечества с бумагой, как частью привычного образа жизни. Как всегда, он говорит о том, что, казалось бы, лежит прямо перед глазами, о чем каждый хотя бы раз задумался, но потом взял и отогнал эту мысль, как несущественную или просто забыл о ней. Всем же очевидно, что бумага уходит из нашей жизни, уступая свои позиции смартфонам, ридерам и прочим электронным устройствам, и вместе с ней уходит не только привычка читать книги напечатанными, а не выведенными на экран компьютера, но что-то большее....
Борис Репетур • Евгений Гришковец • Павел Колесников • Светлана Мочалина •
Наш “Титаник” это очень трогательная, забавная и нежная история, сочиненная в маленьком театре в маленьком городе о большом-большом мире. И о наших ощущениях этого мира в то самое время, то есть в 1992. Мы очень веселились и шалили, когда сочиняли этот текст. У нас было много иллюзий, а самое главное - у нас было много надежды. Не осталось зафиксированного текста, не осталось видеозаписи этого спектакля. Мы постарались подробно вспомнить его и восстановит наш спектакль именно в том виде, каким он был 10 лет назад. И как только мы его восстановили, стало сразу ясно, куда подевались те надежды, и во что мы превратились за эти 10 лет. Мы хотим играть скромную историю, наполненную самым нежным постмодернизмом, который в 1992 году даже не осознавал, что им является. Мы постараемся сами порадоваться и порадовать всех остальных, которые помнят то время как счастливое для себя и наполненное надеждами. Не более, но и не менее. Кстати, название “Титаник” мы понимаем как маленький Титан”.
Видеоверсия моноспектакля легендарного российского писателя и киноактёра, который проработал в данном жанре более 17 лет. За это время ему удалось создать 5 уникальных монологов, и это шестой. Евгений стал одновременно автором, режиссёром и драматургом спектакля. На протяжении всего действия автор обращается к человеку от имени сердца. Евгений заявляет, что это произведение стало в некой степени сакральным. В какой-то момент он даже планировал отказаться от реализации монолога, так как считал большинство слов слишком напыщенными, но в итоге осуществил задуманное. Евгений продемонстрировал то, чего боятся окружающие – разговор сердца и человека.
Евгений Гришковец, который «переменил представления о жанре моноспектакля и даже сам стал определенным «жанром»», называет «Шёпот сердца» своей самой необычной и самой сокровенной работой. «Это мой шестой монолог за семнадцать лет работы, над замыслом которого я думал больше пяти лет, а он мне никак не давался. Три с лишним года назад я даже подумывал отказаться от него и сделал «Прощание с бумагой». Однако, снова и снова я возвращался к «Шёпоту сердца»… Это было время крайне тщательного и неспешного подбора слов и смыслов».
Зрители его обожали. Его образ вызывал не просто симпатию, а умиление. Но то, что умиляло других, самому Леонову принесло немало мучений. Когда Женя Леонов, дрожа от волнения, читал трагические стихи перед приемной комиссией Московской театральной студии, члены комиссии плакали... от смеха. Леонов готов был провалиться сквозь землю. Уже в дверях он услышал: «Добро пожаловать в Студию! Вы зачислены». После смерти Леонова стало понятно, что все его сомнения были напрасны. Он действительно любим и незаменим. Спектакли с его участием сняли из репертуара «Ленкома». Невозможно было представить, что кто-то другой, а не Евгений Леонов выйдет на сцену в этих спектаклях.
Алексей Долгов • Анна Нетребко • Елена Заремба • Елена Максимова • Питер Маттеи •
"Евгений Онегин" – едва ли не самая новаторская опера из всего оперного творчества Чайковского. Многим в среде композитора сюжет романа Пушкина казался непригодным для сценического воплощения. Непросто входя в афишу оперных театров, "Онегин", тем не менее, стал одной из самых репертуарных опер русской и мировой оперной сцены.